ongoing series, since 2021
Sie stehen zu tausenden an Gebäuden, am Strassenrand, in Innen- und Aussenräumen. Gelb-Schwarz gestreifte Sicherheitselemente.
In ihrer Auffälligkeit stehen sie auffallend unauffällig da. Sie werden meist nur wahrgenommen, wenn mit ihnen eine ungewollte Interaktion entsteht.
Man soll sich nicht an etwas anderem stossen, es so soll nichts beschädigt oder zerstört werden. Sie bewahren uns Menschen vor Schaden. Sie bewahren Gebäude und Gebilde vor einer potentiellen Gefahr, ausgehend vom Menschen, vor einer ungewünschten Interaktion. Schaden soll nicht entstehen. Sicherheit soll gewährleistet werden.
Diese Sicherheitsgebilde stehen im im öffentlichen Raum oder in zugänglichen, öffentlichen Räumen. Die Gebilde bestehen aus verbundenen Stangen, geschweisste Platten und Rohren, in allen denkbaren Formen und Variationen. Und immer sind sie maximal auffällig gelb und gelb-schwarz gestreift.
Firmen haben sich darauf spezialisiert, standardisierte Formen davon herzustellen und zu verkaufen. Ihre maximale Kraftaufnahme wird berechnet, die Form wird für eine Minimierung eines potentiellen Schadens optimiert.
Inspiriert durch den Zweck dieser Sicherheitselemente habe ich meine Arbeit „.-Y..“ begonnen.
Im Gegensatz zu den Industrieteilen sind meine Skulpturen davon befreit, etwas anderes zu beschützen. Sie beschützen nur sich selbst.
Dabei baue ich die Skulpturen anhand eines Rasters, das sich an der von der Industrie verwendeten gängigen Formteile und Grössen bedient.
Ich setze diese Formteile neu zusammen, enthoben der ursprünglichen Bestimmung. Die Erscheinungsweise der Arbeiten soll an die standardisierten Industrie-Gebilde erinnern.
open work, 2018, 2019, 2020
Alles an den Arbeiten von Shoot Me ! ist so konzipiert, dass sie sich in einem Ausstellungsraum ideal fotografieren lassen.
Die Dimensionen von Shoot Me ! füllen das rechteckige Bild einer Kamera proportional aus. Shoot Me ! ist nicht zu breit und nicht zu schmal.
An den Arbeiten sind Scharfstellobjekte angebracht. So kann man mit einer Kamera einfach fokussieren und den optimalen Schärfepunkt einstellen.
An Shoot Me ! sind exakt horizontale und exakt vertikale Linien verbaut. Sie ermöglichen es, die Fotos gerade aufzunehmen, oder sie in der Bildsoftware am Computer gerade zu stellen.
Alle Farben sind matt gehalten, dadurch entfallen störende Reflexionen von der Umgebung.
Rot, Grün und Blau (RGB) sind die Grundfarben jedes Kamerasensors, somit können diese Farben optimal fotografiert und abgebildet werden.
Farbneutrale Graukarten und farbneutrale weisse Kalibrierpunkte an den Objekten dienen zum Weissabgleich der Fotos.
open work, 2017
Zyan (Teil des digitalen Nichts)
wood, acrylic, 12 x 12 x 103 cm
wood, acrylic, 12 x 12 x 103 cm
wood, acrylic, 12 x 12 x 97 cm
wood, acrylic, 12 x 12 x 109 cm
wood, acrylic, 10,5 x 10,5 x 101 cm
wood, acrylic, 10,5 x 10,5 x 101 cm
wood, acrylic, 12 x 12 x 107 cm
variable installation dimensions
Zyan (Teil des digitalen Nichts)
wood, acrylic, 9 x 7,5 x 95 cm
wood, acrylic, 9 x 7,5 x 93 cm
wood, acrylic, 9 x 7,5 x 97 cm
variable installation dimensions
Das digitale Nichts ist eine Darstellung zur Wahrnehmung des Nichts am Monitor. Dieses wird in Bildern, die mittels einem Computer an einem Monitor dargestellt werden, angewendet. Es zeigt sich als eine weiss-grau karierte Fläche, die absolut zweidimensional erscheint. Die dritte Dimension verschliesst sich dem Betrachter gänzlich.
Das digitale Nichts erscheint dann, wenn an seiner Stelle kein Bildinhalt mehr sichtbar sein soll. Es will dem Betrachter zeigen, dass an seiner Stelle nichts ist, dass kein Bildanteil vorhanden ist.
Das digitale Nichts verändert das digitale Bild am Monitor. Es verändert jedoch nicht das digitale Bild in seinen ursprünglichen Eigenschaften im Computer, auf seinem Träger, der Festplatte, in der Bilddatei.
Es verschwindet mit dem Verschwinden des Bildes vom Monitor.
open work, 2018, 2021
Die Bild-Objekte von Shift zeigen fiktive Blech-Fassaden mit eingearbeiteten, perspektivisch verzerrten Abbildungen. Perspektivische Verzerrungen entstehen in der abbildenden Fotografie. Man kann diese Verzerrungen mittels Kameraverstellungen eliminieren. Diesen Vorgang nennt man „Shift“.
Nur in der exakt frontalen Ansicht von Shift wirken diese als zweidimensionale Bilder. Ist der Blickwinkel versetzt, lösen sich die Bilder auf, sie werden zu dreidimensionalen Objekten.
Die Farben von Shift sind den Grundfarben von realen Blech-Fassaden nachempfunden und werden partiell mit einer Mischung von Grundfarben aus Bildsoftwares erweitert.
Bild-Software typische Störungen und Elemente wie Farbabrisse und Hilfslinien sind sind in die Bild-Objekte eingearbeitet.
photograph, 2016
Alpha / gray card on an alpha channel in a photograph of a reproduction station on a stand (angle view of a straight shot)
pigment print, framed, 109 x 145 cm
Alpha / gray card on an alpha channel in a photograph of a reproduction station on a stand (angle view of a straight shot) lens view
pigment print, framed, 109 x 145 cm
Alpha / gray card on an alpha channel in a photograph of a reproduction station on a stand (angle view of a straight shot)
pigment print, framed, 109 x 145 cm
Alpha / gray card on an alpha channel in a photograph of a reproduction station on a stand (angle view of a straight shot) lens view
pigment print, framed, 109 x 145 cm
Alpha / gray card on an alpha channel in a photograph of a reproduction station on a stand (angle view of a straight shot)
Edition of 51 pigment prints, framed, 33,3 x 44,4 cm each
Each print increase 1 percent red to the black alpha layer.
Adriatik Edition, edition of 51
www.adriatikedition.com